I. C. Providencia y Montecarmelo
Agosto
Montecarmelo: Cine Ruso
Todas las funciones comienzan a las 19:30 hrs.
Entrada Liberada
En el contexto de la gran exposición "Símbolos Reales Rusos" que se presenta en el Instituto Cultural de Providencia se proyectará esta selección de cuatro destacados filmes de Rusia. Las películas corresponden a directores reconocidos mundialmente, los mismos que impusieron un lenguaje propio de gran influencia en la historia de la cinematografía.
Al cine soviético se le considera como una de las más importantes corrientes dentro del cine primitivo. Películas como El acorazado Potemkin (Bronenosets Potyomkin, Eisenstein, 1925) son consideradas "obras maestras" del cine de todos los tiempos, desde el punto de vista de la experimentación técnica, pero dejando de lado su contenido ideológico que induce a exaltar el fracasado intento bolchevique de 1905 de sublevación simultánea de toda la flota imperial, lo que conduce al fracaso de la que se considera la Primera Revolución. Vladimir Lenin, fundador de la Unión Soviética, escribió que la rebelión del Potemkin fue muy importante por ser el primer intento de crear el núcleo de un ejército revolucionario, y llamó al Potemkin un "territorio invicto de la revolución".
La cinematografía nació en la Unión Soviética inmediatamente después de la triunfante Revolución Bolchevique de 1917, estimulado por las políticas del gobierno comunista que reconocía la importancia de este medio de comunicación de masas como un instrumento para influir políticamente
Las principales figuras de la época fundacional del cine soviético fueron Lev Kuleshov, Vsévolod Pudovkin y Dziga Vertov. Este cine se caracterizaba por un método de representación no naturalista, la experimentación y la búsqueda de construcción de conceptos desde el montaje. El realizador se expone a sí mismo, queda evidente su mirada. Se recurrirá mucho al documentalismo y se explorarán todas las posibilidades expresivas del medio, aplicando también las ideas del constructivismo.
El cine sovietico, por entonces el más vanguardista de Europa, de autores como Eisenstein y Kulechov, aunque de grandísima e incuestionable calidad, no tuvo gran éxito de taquilla, porque las élites intelectuales del país habían huido o fueron fusiladas. A excepción de los líderes comunistas, poco cinéfilos (excepto Lunacharski, ministro de cultura que escribió en 1928 el guión y colaboró en la realización de la película Po Zanoku) el cine fue más en dirección al realismo socialista y el cine más comercial, aunque siempre con matices políticos.
Al colapsar el sistema comunista y desaparecer la Unión Soviética el cine ruso se orientó a la producción comercial, dejando de lado los contenidos político- artísticos. Sin embargo, aun muchos de los cineastas rusos intentan reavivar el cine con dimensión pasada.
Miércoles 21 de julio
“Andrei Rubliov” (1966)
Miércoles 28 de julio
"Ve y Mira" (1985)
Miércoles 4 de agosto
"12" (2007)
ICP
Ciclo de Cine Michael Haneke
Todas las funciones comienzan a las 19:30 hrs.
Entrada Liberada
El director Michael Haneke es considerado como uno de los más grandes directores del cine contemporáneo. Sin embargo en las salas comerciales chilenas sólo se han exhibido sus filmes "La profesora de piano" (2001) y "Caché" (2005), luego de que acapararán los más grandes premios en los festivales de cine de todo el mundo. Este año volvió a hacerlo "The White Ribbon", su última película que ganó la Palma de Oro en Cannes.
Esperando efectivamente se estrenen en el país pronto, el Instituto Cultural de Providencia presenta durante agosto y septiembre una selección de 7 películas no exhibidas en salas nacionales, que pueden dar un barniz de la maestría, del arte y la rigurosidad cinematográfica de Michael Haneke.
Michael Haneke nació en Austria en 1942 en medio de un entorno teatral. Ha desarrollado su cine entre Austria, Alemania y Francia (excepto por "Funny Games U.S.A.", una película por encargo bastante inferior al resto de su filmografía).
A pesar de que su cine está en constante evolución y búsqueda, ya desde "El Séptimo continente", su primera película comercial, Haneke marca un sello distintivo y único. Desde una fría postura de observador neutral, pone un espejo frente a la sociedad europea actual. Sus temáticas giran en torno a lo precario de su estabilidad y felicidad, la incomunicación y la incapacidad de amar. El terror latente con el que vivimos a diario. Nosotros mismos.
Haneke es un provocador, su cine puede ser oscuro, desconcertante, incómodo y violento. En sus películas todo es posible. Su meta no es dar respuestas facilistas al espectador acostumbrado a las cómodas convenciones cinematográficas. Su meta es plantear interrogantes y generar discusión sobre la sociedad en la que vivimos.
Todas las películas de este ciclo son de fuerte contenido y no aptas para menores de edad.
Miércoles 11 de agosto
"El séptimo continente" (1989)
Georg y su mujer Anna se dan cuenta de lo monótona y solitaria que es su vida cuando su hija Eva, en un intento desesperado por captar su atención, pretende hacerles creer que se ha quedado ciega. Película basada en hechos reales sobre una familia burguesa que opta por desprenderse de todos sus bienes y desaparecer.
Esta es la primera película comercial de Michael Haneke donde trabaja un impecable minimalismo y tiempos muertos, no hay artificios ni adornos pero esto no la hace de ninguna manera simplista. Representa súplicas existenciales que se han oído muchos años antes de que alguien pensara en plasmarlas de manera formal en celuloide.
Película de fuerte contenido y no apta para menores de edad.
Miércoles 18 de agosto
"El vídeo de Benny" (1992)
Benny es un joven de 14 años de buena familia cuya falta de cariño de sus padres ha sido recompensada con un estupendo equipo de video. Obsesionado con el uso de su nuevo aparato, graba cómo sacrifican a un cerdo con una pistola, y ello lo incita a cometer también un acto salvaje.
Este es el segundo film de Haneke que ya le abre las puertas al mundo entero al ganar la Viennale y el Premio Europeo de Cine a la mejor película. Su temática sigue presente. Sujetos alienados dentro de una fría sociedad que escapan de las leyes sociales y morales.
Película de fuerte contenido y no apta para menores de edad.
Sitio Oficial
Montecarmelo: Bellavista 0594
I. Cultural: Av. Golpe de Estado 1995
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